“前面窗口什么花都看完了，回头一看，还是自己后院的那朵牡丹最美。”3月4日下午，著名作家白先勇作客扬州讲坛，主讲《青春版<牡丹亭>与昆曲复兴运动》。在讲座中，白先勇回顾了自己与昆曲结缘之始，以及青春版《牡丹亭》背后的种种甘苦。讲座结束后，白先勇又参加了扬州广电会客厅节目的录制，畅谈他的文化乡愁。
白先勇介绍，他与昆曲结缘，，梅兰芳在上海演出昆曲《牡丹亭》。虽然那时白先勇年轻还小，不能完全看懂，但昆曲之美给他留下了深刻的印象，从此与昆曲结下不解之缘。
第二次被昆曲震撼，是39年之后再次回到上海。1987年，白先勇在任上海复旦大学客座教授期间，恰逢上海昆剧院演出全本《长生殿》，白先勇看了之后，大为兴奋，“看到我们这么优秀的表演艺术在经历了这么多的起伏之后，在舞台上浴火重生，太兴奋。”白先勇说，当时就产生了一个强烈的念头：不能让昆曲衰落下去。
2001年，联合国教科文组织公布第一批非物质文化遗产代表作名录，昆曲名列第一。对此白先勇想，全世界最高的文化机构都要保护昆曲，我们自己不保护，说不过去。“我左等右等，觉得不能再等了，所以做起了青春版《牡丹亭》。”
为什么做青春版《牡丹亭》？白先勇解释：第一，挑年轻演员来演，可以训练他们，为昆曲培养接班人；第二，可以把年轻的观众召回到剧院，让他们欣赏昆曲这种最高艺术成就的戏剧；第三，白先勇认为，昆曲本来就有着年轻的生命，他要把这种年轻的生命召唤回来。
为了排演青春版《牡丹亭》，白先勇请来汪世喻、张继青等昆曲名家，请他们指导年轻演员。为了找到与首演场地相同大小的排练场地，他们在苏州的一家旅馆里排练了一年。经过一整年的精心打磨，青春版《牡丹亭》2004年在台北首演，获得了巨大的成功。此后，青春版《牡丹亭》先后演出300多场，在两岸四地以及美国、英国等多个国家演出，都获得成功。
“昆曲的美是普世的。”白先勇说，“一种表演艺术，它的美学成就高到某个程度之后，就能够超越语言。”
讲座结束后，白先勇不顾八旬高龄，兴致勃勃地来到扬州广电《会客厅》录制现场，接受了一个多小时的采访。在采访中，白先勇畅谈了他眼中的父亲，以及他的文化乡愁等诸多话题。
，在童年白先勇印象中，父亲总是骑着军马，身装军装的英雄形象，因为忙，难得回来一次。到了台湾之后，在白先勇的青少年时期，父子之间才有比较多的时间相处。“我本来觉得我是学文的，跟父亲很不像。但是年纪大了，渐渐觉得自己和父亲很像。”
白先勇生于桂林，长于台湾，后来赴美生活四十多年，其中又有29年在美国的大学里教书，对于中西文化都有很深的了解。在采访中，白先勇表示，自己真正的心灵故乡，是中国的传统文化。白先勇表示，自己喜欢文学，而扬州又是一个很重要的文化据点，希望有机会能够常来。